Ett måleri är som ett fönster. Man betraktar ytan mellan ramarna och ser ut över andra landskap, andra människors föreställningar om världen och konstnärens uppfattning om livet. Oavsett när det skapades kan ett måleri erbjuda ett nytt sätt att se på världen, förmedla erfarenheter och öppna för andra insikter om tillvaron. Utsikten förändras, och man kan betrakta målningen och själv bli förändrad – berörd och eftertänksam.
Så är det med måleri i allmänhet, och så är det i synnerhet med målningar av Jet-te L. Ranning. Vi är betraktare. Jet-te L. Ranning är iakttagare. Hon ser och känner in sin omgivning och inte minst naturen. Naturen har under många år varit ett huvudmotiv för henne. I Carl Nielsens sena symfonier kan man tycka sig höra hur det porlar och bubblar, förändras och rör sig i naturen; nere i skogsmarken, borta vid vattendraget. Det kan upplevas som om tonsättaren beskriver själva livet och växtligheten i naturen för att berätta att det största finns i det minsta. Och tvärtom. Naturens kretslopp med undergång och återuppståndelse i en ny form, där samma mönster återkommer.
Samma känsla finns i Jet-te L. Rannings bilder, eftersom de genomsyras av en stark naturkänsla. Ser man hennes nyare målningar i förhållande till de äldre, verkar det som om hon zoomar allt närmare motivet. Tidigare kunde hennes målningar likna en blick genom ett fönster ut mot en trädgård med fåglar, buskar och en stilla vind i träden. Nu befinner vi oss närmare motivet. Eller så har motivet förstorats i Jet-te L. Rannings utsnitt av världen.
Konstnären berättar själv i ett mejl att växtmotiven i hennes nyare målningar är funna vid Tibern i Rom. Till skillnad från ogräs på åkrar och oftast även i trädgårdar gör de knappast någon skada där. Tvärtom. De anspråkslösa växterna vittnar om okuvlighet. Liksom ogräs som blåst över staket har de spridits genom staden och längs floden, fallit ner och slagit rot. Ouppmärksammade av många. Men inte av Jet-te L. Ranning, som ser det största i de minsta växterna och återger dem med samma ömhet som andra konstnärer genom tiderna har ägnat utsökta blomsterbuketter. Ett ofta använt grepp hos Jet-te L. Ranning är att exempelvis låta stjälken på en ogräsväxt, tillsammans med några få blad, bli en dominerande figur på bildytan och därigenom ge den betydelse.
Som många andra bildkonstnärer arbetar Jet-te L. Ranning i serier. Utan att lämna sitt återkommande huvudmotiv, naturen, utforskar hon möjligheterna i olika utsikter och upplevelser, vilket hon också gör i de senare serierna från Rom. Det verkar dock som om hon för varje serie arbetar sig allt längre in i naturen. Inte olikt, som antytts, Carl Nielsens sena symfonier, där naturen tycks lösas upp i beståndsdelar som ingår i ständigt nya konstellationer, drivna av principen om växt och en strävan mot ljuset. Även ogräs behöver ljus för att leva, växa och sätta frön som flyger vidare och slår rot. Det är som om den naturliga rastlösheten hos växterna – att sprida sina bevingade frön med varje vindpust, som Shelley uttrycker det – fortplantar sig i Jet-te L. Rannings målningar och gör dem till oroliga ytor där blicken leds vidare mot nya upptäckter.
Jet-te L. Rannings sätt att arbeta med transparenta lager i måleriet tycks denna gång resultera i att bakgrunden blir mer som en mur än en utsikt mot landskapet bakom förgrunden. På det som liknar en mur dyker ibland ord och fragment av meningar upp. Confidenzia står det på ett ställe, italienska för tillit. Speranza på ett annat, vilket betyder hopp. Både tillit och hopp tycks vara framträdande stämningar i Jet-te L. Rannings måleriserie, som dessutom ingår i en utställning med titeln As The Light Returns. Vad finns det väl mer hopp i än att ljuset återvänder, att solen går upp och att det finns en spricka överallt där ogräset kan slå rot?
Jet-te L. Ranning iakttar skönheten i det förbisedda och registrerar den i sina collageartade målningar, där även fågeln är en återkommande figur. Fåglar har många symboliska betydelser. Men i sammanhanget med Jet-te L. Rannings senaste målningar kan man hoppas att de är budbärare av … hopp. Precis som ogräset är. Och precis som konsten är. - Torben Weirup, augusti 2026 Weirup (f. 1953) är en dansk konsthistoriker, författare och konstsamlare.
>> Läs mer
SAOL: ”Ordet skymningsland betyder ett gränsland eller ett område med oklara gränser.”
20 aug - 5 sep 2026
Galleri Helle Knu..., Stockholm
Vernissage torsdagen den 20 augusti kl. 16.00-19.00 Galleri Helle Knudsen har glädjen att presentera en stipendiatutstä…
20 aug - 5 sep 2026
Galleri Helle Knu..., Stockholm
Vernissage torsdagen den 10 september kl. 17-19
10 sep - 10 okt 2026
Galleri Helle Knu..., Stockholm
8 okt - 30 okt 2026
Galleri Helle Knu..., Stockholm