I Statens konstråds utställning Träet talar tas du med på en resa som går från det mycket jordnära mötet mellan råämnet, via andlighet och mystik, till naturromantik och sökandet efter naturens själ. Här möter du verk ur Statens konstråds samling och verk av ett 50-tal konstnärer
Med utgångspunkt i trä som material utforskar utställningen träet i en vidare bemärkelse, där även mer abstrakta, konceptuella och filosofiska perspektiv ryms. Vi vänder oss till Statens konstråds samling och söker utöver det självklara – verk gjorda i materialet trä – också verk som avbildar, använder eller anspelar på trä. Även görandet och upphovspersonerna kommer från en bred bakgrund. Verken bottnar i kulturbärarande och identitetsskapande konsthantverk och slöjd. Här finns skulptur, måleri, fotografi och rörliga videoverk.
I utställningen uppstår möten mellan olika verk och konstnärskap, mellan det organiska och det industriella, och mellan olika generationer av konstnärer. I verket Man kan bara rädda det man älskar inspireras konstnären Elin Magnusson av Kerstin Ekman som skriver att vi inte kan älska det vi inte känner och att vi inte kan vårda det vi inte älskar. Magnussons verk redovisar en saklig uppsättning träverktyg, omsorgsfullt utsnidade. Bokstavligt talat i trä och för trä men mer som bilden av – eller tecknen för – verktyg, då de egentligen är helt oanvändbara som verktyg betraktade. Samtidigt är de konsekvensen av en mycket omsorgsfull kärlekshandling. Hör henne berätta om sitt verk:
I Enno Halleks konstnärskap är havet ofta närvarande. En hängande, avlång träbit utgör den lekfullt abstraherade fiskkroppen, som har två huvuden – ett i varje ände. Färgvalen är typiska för Hallek, som ständigt återkommer till solnedgångar och regnbågar. Färgerna bryter av mot den råa träytan, som i kombination med det grovhuggna signalerar hantverk och närhet till naturen. Det stora utställningsrummet fylls av Lars Kleens verk Våg, som ställer människans skapelse mot naturens kraft. I vågens våld framträder fragmenten av en träbåt som slitits sönder. Ett dramatiskt förlopp fångat i ett fruset ögonblick, som speglar livets kretslopp av uppbyggnad och sönderfall, ett viktigt tema i hans konstnärskap. I skulpturen Skorpa – som uppstod ur ett intuitivt hantverk – Berit Lindfeldt ville se något växa fram bitvis utan att tänka för mycket på vad det skulle bli. Verket, som tidigare hade titeln Vandring, påminner om ett kuperat landskap, något upphöjt vilket skapar illusionen av att det svävar ovanför marken.
I Sara-Vide Ericsons suggestiva målning Manhole, skymtar två mörka hål bakom rotsystemet och naturen framstår som komplex, i vissa fall kuslig och aningen hotfull. Och i Fredrik Prosts och Anna Sennos Tidstrumman – en interaktiv skulptur som bjuder till interaktion och reflektion – tar det andliga, relationen till naturen, och teman som tid och tystnad ur ett samiskt perspektiv, en central plats. Här finns också en representation av det offentliga verket Skogen kallar – Ett oändligt kontaminerat samarbete eller Dansandet är en form av skogskunskap av Malin Arnell och Åsa Elzén. Genom en konstnärlig-juridisk intervention har de tagit en bit skogsmark ur produktion och arrenderar skogen i 50 år, som ett första steg i att säkra dess livskraft i en oändlig framtid.
Oval träskål (1980) (Oval Wooden Bowl), Martin Kuorak. Foto: Ricard Estay/ Statens konstråd
I Träet talar ställs det grovhuggna och det finskulpterade i dialog med det industriella. Skogen och träet är närvarande i såväl symbolisk som kulturell betydelse. Vissa konstverk är föreställande och avbildar människor och olika karaktärer som representerar sociala strukturer och klassförhållanden. Andra står i dialog med djur och natur, vetenskap, teknik, fantasi och konst. Vi möter också verk som nyanserar och bryter sig loss från den traditionella uppdelningen mellan just natur och kultur när de till exempel berör vår tids stora frågor kring ekologi och miljöfrågor– om så i ett filmat närgånget porträtt av ett träd eller i tankar och reflektioner om det gemensamma och det delade.
Utställningstext: Annika Enqvist och Edi Muka
Läs mer om utställningen här >>
Träet talar, Statens konstråd, Foto: Ricard Estay/ Statens konstråd
Konst för alla sedan 1937
Statens konstråd arbetar för att konst ska vara både tillgänglig och nyskapande i våra gemensamma livsmiljöer – där vi lever, arbetar och bor. Genom att producera offentlig konst och förvärva verk till statens konstsamling bidrar vi till att skapa och bevara framtidens kulturarv.
Tack vare vår verksamhet får hundratusentals människor varje dag möjlighet att möta konstens många uttryck.
Myndigheten Statens konstråd grundades 1937 med målet att konsten skulle ”bliva allas egendom”. Sedan dess har vi verkat för att göra konsten tillgänglig för alla. Redan vid starten fick Statens konstråd också uppdraget att förbättra konstnärers villkor genom att skapa fler arbetstillfällen och stärka deras möjligheter att verka i Sverige.
STATENS KONSTRÅD MÖTER: Charlotte Gyllenhammar
- Svensksundsvägen 11A, 11149 Stockholm
- https://statenskonstrad.se/
I regel öppet på tisdagar kl. 16–19. För övriga öppettider se uppdateringar i kalendariet >>
Fri entré.
